Suonare in una casa esaurita e ricevere standing ovation notte dopo notte è sempre l'obiettivo di uno spettacolo di Broadway, ma raramente è la realtà. Anche le commedie ei musical che guadagnano il più grande onore di Broadway, un ambito Tony Award —Non sono sempre quelli che attirano le folle più grandi. The Wiz , per esempio, quasi chiuso dopo la sua prima settimana a Broadway nel 1975!
Ma ogni anno, ci sono pochi spettacoli che raccolgono tonnellate di brusio, lasciando gli amanti del teatro a chiedere a gran voce di vedere la musica dal vivo e il dramma, indipendentemente dal costo del biglietto . Per celebrare quelle rare vittorie della Great White Way, abbiamo raccolto gli spettacoli di Broadway che hanno risuonato davvero con gli appassionati di teatro anno dopo anno, sia che fosse a causa delle grandi star del cartellone, dei brani orecchiabili o delle squadre leggendarie dietro di loro . Scopri quale spettacolo di Broadway avresti avuto difficoltà ad assicurarti un biglietto per l'anno in cui sei nato, dal 1947 fino al 2000.
1947: Finian's Rainbow
Warner Bros.
Questo musical dalle sfumature irlandesi ha guadagnato l'adorazione di molti spettatori quando è stato inaugurato per la prima volta nel 1946. L'anno successivo, ha guadagnato due Tony Awards alla cerimonia inaugurale, che ha solo ampliato la sua base di fan. Il musical ha funzionato 725 spettacoli per stare al passo con la domanda: per il confronto, altri programmi pluripremiati in quella stagione hanno avuto meno di 200 spettacoli. Due decenni dopo, Finian's Rainbow ha generato un film con protagonista Fred astaire nel 1968 (nella foto qui), e da allora il musical ha avuto diversi revival.
1948: Mister Roberts
Alamy
Mister Roberts ha avuto un successo triennale dal 1948 al 1951, ma è stato qualcosa di speciale fin dall'inizio. Stella Henry fonda lottato per uscire da un file contratto di film solo per ottenere il ruolo principale del tenente Doug Roberts, una scelta ben fatta visto che ha vinto il premio come miglior attore al Tonys per la sua interpretazione. Il gioco ha anche vinto il Tony Awards per la migliore regia e la migliore opera teatrale, quindi non sorprende che avesse anche un adattamento cinematografico (per il quale Fonda ha ripreso il suo ruolo).
1949: Morte di un venditore
Viking Press
Arthur Miller Morte di un venditore non è stato solo un successo nel mondo di Broadway, ha vinto cinque Tonys , inclusa la miglior opera teatrale, nel 1949, ma vinse anche Miller a Premio Pulitzer per il teatro . Nella sua settimana di apertura, Il New York Times lo definì un dramma 'superbo', 'ricco' e 'memorabile'. Un ovvio preferito dai fan, la sua esecuzione iniziale è durata 742 esibizioni. Ma gli spettatori di ogni generazione hanno avuto la possibilità di vedere questo spettacolo accattivante mentre è stato ripreso più volte nel corso degli anni.
1950: Pacifico meridionale
Columbia
Pacifico meridionale, basato sul romanzo del 1947 Racconti del Sud Pacifico , è stata una delle prime creazioni del venerato duo di Broadway Rodgers e Hammerstein —Migliore conosciuto per Oklahoma ! al momento.
Ma Pacifico meridionale divenne la sua bestia di Broadway. Il musical ha vinto l'incredibile cifra di 10 Tony Awards nel 1950 ed è l'unico musical nella storia a dominare tutte e quattro le categorie di recitazione : Miglior attore ( Ezio Pinza ), Migliore attrice ( Mary Martin ), Miglior attore non protagonista ( Myron McCormick ) e migliore attrice non protagonista ( Juanita Hall ). Il produzione originale ha funzionato per quasi cinque anni, con quasi 2.000 spettacoli. Inutile dire che è stato un enorme successo.
1951: Ragazzi e bambole
Verve
Ragazzi e bambole è stato inaugurato a Broadway alla fine del 1950. Ha raccolto tantissimo amore durante il suo primo anno intero sul palco nel 1951, dopo le recensioni entusiastiche di importanti critici teatrali. 'Il grosso problema con Ragazzi e bambole è che uno spettacolo dura solo una sera, quando dovrebbe durare circa una settimana », ha scritto Notizie quotidiane di New York critico John Chapman . 'In tutti i reparti, Ragazzi e bambole è una commedia musicale perfetta. ' La richiesta di vedere Ragazzi e bambole è cresciuto solo quando è cresciuto è stato premiato come miglior musical ai Tony Awards del 1951.
1952: Il re e io
Verve
L'adattamento di Rodgers e Hammerstein di Margaret Landon's Romanzo del 1944 Anna e il re del Siam era qualcosa di nuovo per la coppia: lo era la loro prima volta creando uno spettacolo incentrato su una star già nota, Gertrude Lawrence , che ha effettivamente portato loro il progetto.
Il re e io è stato ben accolto sia dalla critica che dagli spettatori, vincendo infine il Tony per il miglior musical nel 1952. Vinse anche il Tony per il miglior revival musicale in entrambi millenovecentonovantasei e 2015. - una chiara indicazione che Rodgers e Hammerstein hanno reso giustizia a Landon e Lawrence.
1953: Città meravigliosa
Verve
La musica per Città meravigliosa è venuto dal futuro West Side Story compositore Leonard Bernstein . Ambientato a New York City, il musical, ispirato all'opera teatrale Mia sorella Eileen - racconta la storia delle sorelle Ruth ed Eileen che si trasferiscono in città dall'Ohio con grandi sogni. Dopo che il compositore originale dello spettacolo è stato lasciato andare cinque settimane prima della serata di apertura, Bernstein è stato introdotto per rielaborare l'intero musical nel giro di un mese. Tuttavia, tutto è stato ripagato ... Città meravigliosa ha vinto cinque Tony Awards nel 1953, compreso il miglior musical.
1954: La casa da tè della luna d'agosto
MGM
John Patrick's La casa da tè della luna d'agosto inaugurato alla fine del 1953, e ha funzionato per più di 1.000 spettacoli. L'anno successivo ne vinse cinque Tony Awards , tra cui Best Play, New York Drama Critics Circle's Miglior spettacolo americano , e il Premio Pulitzer per il teatro . La commedia è stata un tale successo, ha persino generato un film del 1956 con protagonista Marlon brando (nella foto qui), e un musical del 1970, Adorabili signore, gentile gentiluomo.
1955: Il gioco del pigiama
Capolavori Broadway
Il gioco del pigiama è una base musicale sul romanzo del 1953 7½ centesimi, una storia che descrive in dettaglio i problemi del lavoro in una fabbrica di pigiami. La pretesa di fama del musical stava dando il via alla carriera di attrice Shirley MacLaine . Relativamente sconosciuto all'epoca, MacLaine era solo un sostituto, ma ha assunto il ruolo di Gladys una notte quando l'attrice originale, Carol Haney , non è stato in grado di eseguire. Fortunatamente per MacLaine, la sua performance ha attirato l'attenzione del produttore cinematografico Hal B. Wallis , che si trovava tra il pubblico. Le ha subito firmato un contratto di sette anni per la Paramount Pictures e il resto è sicuramente storia di Hollywood. Oltre al grande successo che è diventato MacLaine, il musical si è rivelato un successo a sé stante, vincendo tre Tonys nel 1955 , incluso il miglior musical.
1956: My Fair Lady
Columbia
La produzione originale di Broadway del 1956 di My Fair Lady presentava l'allora promettente, ora notevole Julie Andrews , ma non è l'unico motivo per cui è stato un successo. Alan Jay Lerner basato My Fair Lady su Giorgio Bernard Shaw's Pigmalione . Molti, inclusi Rodgers e Hammerstein , ha tentato ma alla fine ha abbandonato l'adattamento della famosa opera, ritenendolo 'impossibile'. Ma Lerner ha finito per farlo con grande successo. Infatti, My Fair Lady una volta era indicato come il ' musical perfetto . '
Ha vinto sei Tonys nel 1957, e la registrazione originale del cast dello spettacolo era il album più venduto negli Stati Uniti quell'anno. Entro il terzo anno a Broadway, My Fair Lady stabilire un record , diventando lo spettacolo di Broadway con il maggior incasso di tutti i tempi, guadagnando $ 10 milioni. E presto, è stato adattato in un film vincitore di Oscar, con protagonista Audrey Hepburn , nel 1964.
1957: West Side Story
Capolavori Broadway
Ispirato da Romeo e Giulietta , il musical West Side Story esplora la rivalità tra due bande di strada: gli Sharks e i Jets. Il musical non è arrivato senza difficoltà, tuttavia, con i produttori che hanno abbandonato, i team creativi che avevano impegni precedenti, tagli di budget e altro ancora. 'Tutti ci hanno detto che [ West Side Story ] era un progetto impossibile, 'compositore Leonard Bernstein ha detto . Quel cosiddetto 'progetto impossibile' finì per diventare una delle più grandi opere di Broadway . Nonostante il suo successo, West Side Story ha finito per perdere il Best Musical Tony Award a L'uomo della musica nel 1958. Ma vinse ancora due Tonys come miglior coreografo e miglior scenografo.
1958: L'uomo della musica
Angelo
Meredith Willson's L'uomo della musica è stato il primo del compositore Musical di Broadway —In precedenza stava lavorando alla musica per il grande schermo — e gli ci sono voluti quasi otto anni per completare il progetto. Ma il suo duro lavoro è stato sicuramente ripagato. Il New York Times' Brooks Atkinson chiamato il musical 'americano come la torta di mele e un'orazione del 4 luglio.' Ha vinto cinque Tony Awards nel 1958 , compreso il miglior musical, ed è in corso ripreso nel 2020 con Hugh Jackman nel ruolo da protagonista.
1959: Il suono della musica
Sony Legacy
Il suono della musica è stata l'ultima creazione di Rodgers e Hammerstein prima Oscar Hammerstein morì nel 1960. C'era così tanta eccitazione per il musical che, secondo quanto riferito, fu venduto $ 2 milioni in prevendita dei biglietti prima ancora che si alzasse il sipario la sera dell'inaugurazione. Lo spettacolo, che ha visto la star di Broadway Mary Martin interpreta Maria von Trapp, ha proseguito vinci cinque Tonys , inclusa la legatura per il miglior musical. E l'entusiasmo non si è fermato qui: l'album del cast ha finito per vendere 3 milioni di copie in tutto il mondo. Come sapete, Il suono della musica è stato adattato in un film del 1965 con Julie Andrews, che ha ulteriormente consolidato il suo posto nella storia della cultura pop.
1960: Ciao ciao Birdie
Verve
Il prima creazione musicale del compositore Charles Strouse e paroliere Lee Adams , Ciao ciao Birdie è stato un successo di critica, con grande sorpresa del Il mondo di Broadway . Ciao ciao Birdie 'S il team creativo e le star non erano certo grandi nomi, persino Dick Van Diga , che ha dato origine al ruolo di Albert Peterson, all'epoca era praticamente sconosciuto. Spesso definito il primo musical rock 'n' roll, Ciao ciao Birdie ha vinto quattro Tony Awards nel 1961, incluso il miglior musical e la migliore interpretazione di un attore in primo piano in un musical per Dyke.
1961: Un uomo per tutte le stagioni
Robert Bolt's Un uomo per tutte le stagioni è stato inaugurato al London Globe Theatre nel 1960. Dopo una corsa di successo nel West End, lo spettacolo è stato portato a Broadway nel 1961 con Paul Scofield riprendendo il suo originale ruolo come Sir Thomas More , per il quale ha vinto un Tony Award . Scofield ha anche ripreso il ruolo nell'adattamento cinematografico del 1966, che gli è valso un Oscar, tanto per cominciare!
1962: Chi ha paura di Virginia Woolf?
Alamy
Chi ha paura di Virginia Woolf? aperto a Broadway nell'ottobre 1962, ma i critici erano divisi. Harold Clurman di La nazione ha detto che 'non era solo la migliore giocata in città ora, potrebbe anche rivelarsi la migliore della stagione', ma La Nuova Repubblica ' S Robert Brustein ha chiamato la commedia 'vuoto al centro'. La divisione ha lasciato il pubblico in cerca di biglietti per vedere di cosa si trattava, tanto che, in effetti, lo spettacolo è stato in grado di ripagare gli investitori dopo solo 31 spettacoli! La produzione originale è finita con quattro Tonys nelle categorie principali: miglior opera teatrale, miglior regista, miglior attore e migliore attrice. È stato anche trasformato in un lungometraggio del 1966, con protagonista Elizabeth Taylor (nella foto qui).
1963: Una cosa divertente è successa sulla strada per il Forum
Punzone
Questo primi lavori di Broadway big shot Stephen Sondheim non era destinato a diventare un successo, sulla base delle prime anteprime. Dopo aver cambiato il numero di apertura per introdurre invece il musical come una commedia, PER Una cosa divertente è successa sulla strada per il Forum decollato. Il musical ha conquistato i Tony Awards del 1963 nelle principali categorie musicali, vincendo un totale di sei premi .
1964: Ciao Dolly!
Capolavori Broadway
Quando è stato aperto nel gennaio 1964, Ciao Dolly! ha affrontato la concorrenza da Barbra Streisand's Ragazza divertente , ma alla fine ha conquistato gli spettatori del teatro, così come i critici: ha dominato il 1964 Tony Awards con 10 vittorie, tra cui miglior musical e miglior interpretazione di un'attrice protagonista in un musical per Carol Channing . L'amore per Ciao Dolly! è rimasta nel corso degli anni, con la registrazione del cast originale che è stata inserita nel Grammy Hall of Fame nel 2002.
1965: Il violinista sul tetto
RCA Victor Broadway
Ciao Dolly! non è stato l'unico musical a fare le onde nel 1964. Il violinista sul tetto aperto a Broadway nel settembre 1964 ed è stato un successo, che ha continuato il suo regno per gli anni a venire. In effetti, la produzione originale è rimasta sul palco per così tanto tempo che è diventata il primo musical nella storia di Broadway per superare 3.000 spettacoli. Nel 1965, lo spettacolo ha vinto nove Tony Awards , incluso il miglior musical, che è stato il culmine del suo successo.
1966: Cabaret
Capolavori Broadway
Gli anni '60 furono un periodo d'oro per i musical di Broadway. Dopo il successo di Ciao Dolly! e Il violinista sul tetto , Broadway ha fatto spazio Cabaret, quale aperto nel 1966 . Tuttavia, a differenza dei suoi predecessori, Cabaret ha preso un approccio insolito alla scena musicale. Non presentava un'ouverture e si apriva con un grande specchio che si rifletteva sul pubblico, rompendo il quarto muro e immergendo gli spettatori come mai prima d'ora. Fortunatamente, il suo approccio insolito ha dato i suoi frutti: Cabaret ha vinto il Tony Award per il miglior musical nel 1967, ha generato diversi revival e ha ispirato un film del 1972 con lo stesso nome, con protagonista Liza minnelli .
1967: Alleluia, piccola!
Sony Classical
Alleluia, piccola! racconta la storia della lotta di una donna di colore per passare dall'essere una domestica ad esibirsi nel mondo dello spettacolo. It aperto a Broadway nell'aprile del 1967, e sebbene non abbia ottenuto lo stesso status di icona che Ciao, Dolly !, Il violinista sul tetto, e Cabaret ha fatto, è stato un bel successo in quel momento. Il musical ha vinto cinque Tony Awards delle sue nove nomination nel 1968, tra cui Miglior Musical. E ha lanciato la carriera di attrice Leslie Uggams, che ha originato il ruolo da protagonista.
1968: Promesse, promesse
Varese Sarabande
Apertura Broadway nel 1968 , Promesse, promesse divenne un successo commerciale, principalmente per la sua musica. Il New York Times' Clive Barnes ha detto che lo era 'il primo musical in cui esci sentendo i ritmi piuttosto che canticchiando melodie.' Il musical è stato l'ideatore del Dionne Warwick ha colpito, 'Non mi innamorerò mai più'. E mentre Promesse, promesse ha finito per perdere il Tony Award 1969 per il miglior musical a 1776, è ancora andato via con due Tonys , così come il Grammy per la migliore colonna sonora da un album di un cast originale.
1969: 1776
Capolavori Broadway
Il musical 1776 è il Hamilton prima che ci fosse Hamilton , dettagli gli eventi circostanti la firma della Dichiarazione di Indipendenza, principalmente dal punto di vista del John Adams . In una svolta, il musical, che ha debuttato a Broadway nel 1969, conteneva tonnellate di musica pop, scritta da Sherman Edwards -conosciuto per scrivere successi eseguito da Elvis Presley .
1776 » L'approccio unico di mescolare la musica pop con un evento storico distinto gli è valso importanti riconoscimenti da parte della critica, con il New York Daily News ' Chapman chiamandolo un 'musical straordinariamente originale' con 'creazione artistica'. Lo spettacolo è andato via con tre Tonys nel 1969 , incluso il miglior musical.
1970: Applausi
Verve
Applausi è stato il lavoro di follow-up di Ciao ciao Birdie ' s Strouse e Adams. Inizialmente volevano basare il 1970 musical sul film vincitore dell'Oscar del 1950 Tutto su Eva , protagonista Bette Davis . Tuttavia, 20th Century Fox originariamente rifiutato di rinunciare ai diritti del film, così Strouse e Adams si sono invece assicurati i diritti per il racconto che Tutto su Eve ' la sceneggiatura di s era basata su.
E con questo, il musical è comunque riuscito a farsi un nome. Lo spettacolo ha recitato Lauren Bacall , che ha vinto il Tony Award per la migliore attrice nel 1970 - e Applausi ha guadagnato altri tre Tonys quell'anno, incluso il miglior musical.
1971: Azienda
Spark analogico
Il musicale Azienda era un tesoro della critica, nominato per un record 14 Tony Awards (e vincendone sei). Prima che si aprisse, New York Times critico Barnes ha scritto che crede davvero che molte persone ameranno [ Azienda ], 'e non aveva torto. Azienda' S fattore unico era che, invece di essere una tregua per il suo pubblico in gran parte della classe medio-alta dai loro problemi, portò quei problemi in primo piano, concentrandosi sui problemi del matrimonio a New York City. E, anche se questo avrebbe potuto renderlo un flop, il musical è finito per essere un successo commerciale, dimostrando che l'evasione non è l'unica cosa che la gente vuole vedere.
1972: Due signori di Verona
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William Shakespeare Due signori di Verona è stato scritto nel 1500, ma era solo portato sul palco di Broadway all'inizio degli anni '70. La produzione ha preso il lavoro di Shakespeare e lo ha trasformato in un musical rock, che è stato così ben accolto che ha finito per battere grandi nomi come Grasso e Follie per il Miglior Musical Tony Award nel 1972. Afferma anche di essere il Debutto a Broadway dell'attore Jeff Goldblum , che era un membro del cast dell'ensemble.
1973: Una piccola musica notturna
Capolavori Broadway
Una piccola musica notturna fu un'altra delle prime opere del grande Sondheim. Ha dato una sbirciatina al pubblico il suo background nella musica classica, e ha dato vita al suo primo vero successo commerciale: 'Send in the Clowns'. Il New York Times' Barnes lodato Una piccola musica notturna come un 'musical per adulti' quando è stato aperto per la prima volta, definendolo 'morbido per le orecchie, piacevole per gli occhi e piacevole per la mente'. Il musical ha vinto six Tonys nel 1973 , incluso il miglior musical e il miglior punteggio musicale originale per Sondheim. È stato anche adattato in un film del 1977, con Elizabeth Taylor.
1974: Qui!
Sony
Qui! è un Set della seconda guerra mondiale musicale che aperto a Broadway nel 1974. È ampiamente considerato come l'inizio della carriera di molti attori importanti che erano nel cast originale, come John Travolta , Tratta Williams , e Marilu Henner .
Lo spettacolo si è concluso dopo solo 341 rappresentazioni, anche se non per mancanza di sedie piene. Infatti, Qui! è stato anche programmato un tour nazionale, anch'esso annullato. Il New York Times segnalato quello Maxene e Patty Andrews delle Andrews Sisters, che ha recitato in Qui! , aveva chiesto più soldi, il che avrebbe portato alla fine dello spettacolo.
1975: The Wiz
atlantico
The Wiz è uno dei musical più ammirati fino ad oggi, soprattutto per il suo casting completamente nero, la colonna sonora accattivante e l'adattamento cinematografico con protagonista Diana Ross e Michael Jackson . Ma non è stato un chiaro successo sin dall'inizio.
Questa rivisitazione del classico romanzo per bambini Il Meraviglioso Mago di Oz ha aperto a Broadway all'inizio del 1975. A causa delle recensioni contrastanti e delle scarse vendite di biglietti, i produttori ha considerato la possibilità di spegnerlo dopo la sua prima settimana sulla Great White Way. Tuttavia, dopo aver investito nella pubblicità televisiva, The Wiz esplose. La casa era gremita ogni sera e lo spettacolo ha finito per incassare quasi 70 milioni di dollari di entrate. La produzione originale di The Wiz ha corso per quattro anni e ha vinto sette degli otto Tony Awards è stato nominato per nel 1975, compreso l'ambito miglior musical.
1976: Una linea del coro
Capolavori Broadway
Una linea del coro è un musical di Broadway su Broadway, raccontare la storia di ballerini che fanno audizioni per un posto in - hai indovinato - una linea di ritornello. Quando ha aperto per la prima volta Off-Broadway nel 1975, il passaparola ha creato una tale richiesta che i biglietti sono andati esauriti per l'intera corsa. Quando aprì a Broadway verso la fine del 1975, continuò a registrare il tutto esaurito. Dopo sciopero di un musicista nel 1976 fece chiudere tutti i musical da settembre a ottobre, gli amanti del teatro erano ancora più rabbiosi di vedere Una linea del coro . Il musical ha vinto otto Tonys nel 1976 e ha corso per 6.137 spettacoli senza precedenti, rendendola la produzione di Broadway più longeva nella storia dell'epoca.
1977: Annie
Capolavori Broadway
Annie è diventato un fenomeno culturale e tutto è iniziato con a Musical di Broadway basato sul La piccola orfana Annie fumetto che ha aperto nel 1977. Sia le talentuose star del bambino che la partitura magnetica hanno portato Annie per diventare uno dei più grandi musical di tutti i tempi. Riferendosi alle sette giovani attrici che hanno interpretato orfani nella produzione originale, Il New York Times la recensione diceva: 'La loro recitazione d'insieme è così unita che pensi che lo facciano da anni'.
Nel 1977, Annie ha vinto sette Tony Awards , tra cui Miglior musical, Miglior colonna sonora originale e Migliore interpretazione di un'attrice protagonista in un musical per Dorothy Loudon . La produzione originale ha funzionato per quasi sei anni e durante quel periodo, un giovane Sarah Jessica Parker ha anche interpretato il ruolo del titolo!
1978: Non si comporta male
Capolavori Broadway
Non si comporta male è un omaggio musicale ai musicisti neri del Rinascimento di Harlem, prendendo il titolo dal 1929 Fats Waller canzone con lo stesso nome. Una versione originale e in scala ridotta dello spettacolo è stata aperta al Il cabaret del Manhattan Theatre Club nel 1978, e con così tante recensioni positive, è stato sviluppato in una produzione su vasta scala per Broadway, che verrà inaugurato nello stesso anno. Ha vinto tre Tonys nel 1978 , incluso il miglior musical, e ha ottenuto una così vasta base di fan da diventare un Speciale NBC TV nel 1982 e è stato ripreso dal cast originale nel 1988 per il suo decimo anniversario.
1979: Sweeney Todd: il demone barbiere di Fleet Street
Capolavori Broadway
Sweeney Todd: il demone barbiere di Fleet Street è un'altra delle pretese di fama di Sondheim. Il thriller musicale era basato sull'omonima commedia del 1973 e ha debuttato a Broadway nel 1979, con protagonista un'attrice veterana Angela Lansbury . È stato un successo nella storia, nella colonna sonora e nel casting. Secondo Il New York Times' revisione della produzione originale , c'era 'molto poco in Sweeney Todd quella [non era], in un modo o nell'altro, una dimostrazione di straordinario talento '. Il musical è tornato a casa otto Tonys nel 1979 , tra cui Miglior musical, Miglior colonna sonora originale e Tonys per entrambe le sue star (Lansbury e Len Cariou ).
1980: Evitare
Verve
Evitare era uno dei primi lavori di un altro grande nome nei musical: il compositore inglese Andrew Lloyd Webber . La produzione originale dello spettacolo è stata aperta nel West End nel 1978 e, dopo un grande successo, è stata portata a Broadway alla fine del 1979 con Patti LuPone nel ruolo da protagonista. Evitare non solo ha vinto Musical of the Year agli Olivier Awards (che sono essenzialmente i British Tonys), ma ha anche vinto il Tony per il miglior musical nel 1980, diventando così il primo musical britannico per rivendicare mai il titolo. Lo spettacolo è stato finalmente portato sul grande schermo nel 1996 con Madonna interpretando il ruolo del titolo. La performance le ha persino fatto vincere un Golden Globe.
1981: Ragazze da sogno
Verve
Ragazze da sogno, quale aperto a Broadway nel 1981, incentrato su un trio di cantanti femminili di Chicago (ispirato ad atti di successo della Motown come The Supremes e The Shirelles). Jennifer Holliday ha interpretato Effie White e la sua registrazione dell'assolo di Effie, 'And I Am Telling You I'm Not Going', è diventata una delle classifiche Tabellone singolo nel 1982. La canzone ha anche guadagnato Ragazze da sogno uno di due Grammy Awards (hanno anche vinto il premio per il miglior album musicale). Il successo di Ragazze da sogno , che ha vinto five Tonys nel 1982 , mai veramente finita. È stato trasformato in un film vincitore di un Oscar nel 2006, con protagonista Beyoncé , Jamie Foxx , e Jennifer Hudson come Effie. Simile a Holliday, il ruolo ha consolidato il posto di Hudson nella storia della cultura pop: ha vinto un Oscar per la sua interpretazione.
1982: Gatti
Verve
Uno di Lloyd Webber i più grandi successi , il fenomeno di Broadway Gatti , ha avuto origine nel West End nel 1981, ma era quasi una bomba totale. «Nel momento in cui Gatti è salito sul palco avrebbe potuto essere uno dei momenti più ridicolizzati nella storia del teatro ', Lloyd Webber ha detto una volta . Tuttavia, era tutt'altro. Nel 1982, lo spettacolo si aprì a Broadway su un enorme vendita anticipata dei biglietti di $ 6,2 milioni. Considerata una delle prime produzioni teatrali davvero coinvolgenti, Il New York Times chiamato Gatti un 'musical che trasporta il pubblico in un mondo fantastico completo che potrebbe esistere solo a teatro'. Sia le produzioni del West End che quelle di Broadway stabiliscono record per la durata delle loro corse all'epoca, con il primo della durata di 21 anni e il secondo di 18. Lo spettacolo ha vinto una moltitudine di premi, in particolare per il miglior musical in entrambi i Premi Olivier e il Tony Awards .
1983: La Cage aux Folles
Capolavori Broadway
Basato sull'omonima commedia francese del 1973, il La Cage aux Folles il musical nasce da un'idea del produttore Allan Carr —Lo stesso uomo che ha portato con successo Grasso sul grande schermo. Il musical, che si è aperto Broadway nel 1983 , centrato su Comunità LGBT ed era considerato un leader negli anni '80 riemergono i grandi musical americani, in seguito al successo delle importazioni britanniche Evitare e Gatti . Al Tonys del 1984, La Cage aux Folles ha portato a casa sei premi , compreso il miglior musical, battendo quello di Sondheim Domenica al parco con George .
1984: Biloxi Blues
Shutterstock
Biloxi Blues è un gioco semi-autobiografico di Neil Simon , seguendo il suo esempio romanzato, Eugene Morris Jerome, durante l'addestramento di base per la seconda guerra mondiale. Matthew Broderick ha dato origine al ruolo di Eugene, lasciando il suo primo segno importante sul palcoscenico di Broadway. Il New York Times ha dato sia Broderick che la commedia stessa recensioni entusiastiche , notando che la 'risata raramente si ferma Biloxi Blues . ' In un periodo ricco di musica, lo spettacolo è riuscito a sfondare il canto e la danza e ha continuato a vincere tre Tonys nel 1985, incluso Best Play.
1985: Canto e danza
Capolavori Broadway
Canto e danza è un altro Creazione di Lloyd Webber . Dopo un successo nel West End nel 1982, il musical si è trasferito a Broadway nel 1985. E sebbene sia stato per lo più ben accolto, è stata la sua star, Bernadette Peters , che attirava il pubblico ogni sera.
Il New York Times ha avuto alcune critiche allo spettacolo stesso, ma non ha dato altro che lode a Peters . 'Miss Peters è più che un talento: come attrice, cantante, comica e presenza calorosa a tutto tondo, non ha pari nel teatro musicale in questo momento', ha scritto il critico Frank Rich . È diventato ancora più evidente che Peters era la ragione Song and Dance's successo quando il gioco ha perso sette dei otto Tony Awards è stato nominato per — con solo Peters che ha vinto la migliore interpretazione di un'attrice protagonista in un musical nel 1986.
1986: Io e la mia ragazza
MCA Classics
Nato nel West End nel 1937, Io e le mie ragazze due revival del West End nel 1952 e nel 1985 prima della produzione è arrivato a Broadway nel 1986. 'Per quanto strano possa suonare in questa epoca musicale moderna, Io e la mia ragazza incanta facendoci credere ancora una volta che non c'è motivo più meraviglioso per cantare e ballare dell'amore tra un ragazzo e la sua ragazza, 'Rich ha scritto nel 1986. La semplice storia ha conquistato il pubblico e se n'è andata tre Tonys nel 1987 . Ma un altro nuovo musical stava dominando la scena.
1987: Disgraziato
Shutterstock
Basato sul Victor Hugo romanzo con lo stesso nome, il fenomeno globale Disgraziato ha aperto per la prima volta a Londra nel 1985 e da allora è sempre stato lì, diventando così il West End's musical più longevo . Quando ha debuttato, molti critici lo hanno dato meno di recensioni stellari . Tuttavia, l'opinione pubblica sembrava essere molto in disaccordo e presto, Disgraziato si è fatto strada verso Broadway nel 1987, superando Gatti' vendite da record. Il set raccolto $ 11 milioni al botteghino prima della serata di apertura e ha continuato a dominare il 1987 Tony Awards con otto vittorie, tra cui Miglior Musical.
1988: Il fantasma dell'opera
Shutterstock
Lloyd Webber's Il fantasma dell'opera ha aperto nel West End nel 1986 e poi a Broadway nel 1988. È ancora in esecuzione in entrambe le città, rendendolo Lo spettacolo più longevo di Broadway e il secondo più longevo del West End, accanto a Il set . a differenza di Il set , tuttavia, Fantasma aperto a recensioni per lo più positive. 'Potrebbe essere possibile passare un momento terribile a Il fantasma dell'opera , ma dovrai lavorarci sopra, 'Rich ha scritto . Il musical ha incassato $ 26 milioni nel suo primo anno, ed è andato avanti portare più di 1 miliardo di dollari , rendendolo una delle produzioni di Broadway con il maggior incasso di tutti i tempi.
1989: Le cronache di Heidi
Teatro di Plymouth
Le cronache di Heidi , un'opera femminista del 1988 di Wendy Wasserstein , ha aperto a Broadway nel 1989 . Lo spettacolo, che ha esplorato le questioni del femminismo e dei diritti degli omosessuali, ha raccolto elogi dalla critica. Il Notizie quotidiane di New York chiamato 'non solo una commedia divertente, ma anche saggia.' Le cronache di Heidi ha vinto il 1989 Premio Pulitzer per il teatro e il 1989 Tony Award per la migliore opera teatrale e ha attirato l'attenzione degli spettatori di tutto il mondo. Sebbene non sia considerato il classico senza tempo, molti altri spettacoli di cui hai letto qui sono, Le cronache di Heidi ha davvero catturato il pubblico durante il suo tempo, tanto che il primo episodio di Seinfeld nel 1989 si chiamava 'Le cronache di Seinfeld'.
1990: Città degli angeli
Columbia
Il Città degli angeli musical reso omaggio al genere noir degli anni '40. Quando è stato aperto a Broadway alla fine del 1989, non presentava grandi star ed è stato accolto con recensioni contrastanti. Ma a volte una recensione, soprattutto quando proviene Il New York Times , può salvare un musical. Ricco lodato il musical, che guadagnava solo circa $ 18.000 al giorno vendita avanzata dei biglietti . Il giorno dopo la pubblicazione della recensione di Rich, il botteghino è balzato a $ 324.700. Rich sembrava aver capito qualcosa, come Città degli angeli se ne andò con sei Tony Awards nel 1990 , incluso il miglior musical.
1991: Signorina Saigon
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Dopo 18 mesi di successi nel West End e nonostante le polemiche sul casting, Signorina Saigon aperto il Broadway nel 1991 . Il brusio era così forte, il musical ha venduto a record 37 milioni di dollari in vendita anticipata di biglietti. E, anche con il prezzo del biglietto più alto per un musical a quel punto ($ 100!), Quasi 6 milioni di persone sono andate a vedere Signorina Saigon . Ha incassato più di 266 milioni di dollari solo nel suo primo anno. Il musical è stato il secondo grande successo per il compositore Claude-Michel Schoenberg e paroliere Alain Boublil , che erano anche dietro Disgraziato . Nonostante il suo chiaro successo commerciale, Signorina Saigon finito per perdere il 1991 Tony per il miglior musical per Le follie di Will Rogers.
1992: Pazzo per te
Angel Records
Pazzo per te è Ken Ludwig's 1992 adattamento musicale del classico George Gershwin canzoni, che raccontano la storia di un banchiere mandato a pignorare su una proprietà teatrale, solo per innamorarsi e cercare di salvarlo. Ha aperto a Broadway all'inizio del 1992 e ha funzionato per quasi quattro anni e più di 1.600 spettacoli.
'Quando i futuri storici cercano di trovare il momento esatto in cui Broadway finalmente si è alzata per riprendersi il musical dagli inglesi, potrebbero concludere che la rivoluzione è iniziata ieri sera', Rich ha scritto a seguire Pazzo per te' s serata di apertura. ' Pazzo per te ha stappato la classica miscela di musica, risate, balli, sentimento e spettacolo del musical americano con una freschezza e una sicurezza raramente viste durante il Gatti decennio.' (Scusate, Gatti .) Con rave del genere, non sorprende che il musical di Ludwig abbia finito per andarsene con l'ambito Tony Award per il miglior musical nel 1992.
1993: Angeli in America
Teatro Walter Kerr
Tony Kushner Angeli in America centrato sul Crisi dell'AIDS . È stato suddiviso in due parti e, di conseguenza, ha vinto il Tony Award per la migliore opera in entrambe 1993 e 1994 , Approcci del Millennio prima e Perestrojka secondo. Angeli in America ha visto molti adattamenti nel corso degli anni, inclusa una miniserie HBO che ha vinto sia il globo dorato e Emmy per la migliore miniserie. Dan Odenwald di Metro Weekly ha scritto quello Angeli in America è stato 'uno dei più importanti pezzi teatrali usciti alla fine del XX secolo'.
1994: Passione
Angel Records
cosa significa che muore quando sogni i serpenti
Passione è un musical in un atto di Sondheim, un adattamento del film italiano del 1981 Passione d'Amore. Sondheim era già venerato per le sue opere come Azienda , Sweeney Todd , e Nel bosco , quindi non c'era dubbio che il pubblico avrebbe chiesto a gran voce di vedere la sua nuova produzione. Lo spettacolo durò solo 280 spettacoli, ma vinse comunque il Tony per il miglior musical nel 1994, rendendolo il spettacolo più breve per vincere mai l'ambito premio.
1995: Sunset Boulevard
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Lloyd Webber's Sunset Boulevard ha aperto per la prima volta a Londra nel 1993, e poi a Broadway nel 1994, attingendo all'omonimo film del 1950. Due attrici importanti hanno dato origine al ruolo principale di Norma Desmond— Patti LuPone nel West End e Glenn Close a Broadway. Quando ha chiuso i battenti a Broadway nel 1997, lo spettacolo aveva fatto $ 12 milioni . Sunset Boulevard finito per portare a casa sette Tony Awards nel 1995, tra cui Miglior Musical e Miglior colonna sonora originale.
millenovecentonovantasei: Affitto
Verve
Erano passati quasi 10 anni da quando un musical è diventato un fenomeno globale ( Il fantasma dell'opera nel 1988) e compositore e drammaturgo Jonathan Larson era pronto a cambiare la situazione con Affitto . Liberamente basato sull'opera Bohémien, il musical aperto a Broadway nel 1996 a seguito di una corsa off-Broadway esaurita. Con una domanda di pubblico così elevata, Affitto si trasferì al Nederlander Theatre, dove continuò a registrare il tutto esaurito, spettacolo dopo spettacolo. Ha vinto quattro Tony Awards nel 1996 e alla fine è stato adattato per il grande schermo nel 2005 (con la maggior parte dei membri del cast originale dello show) e per la TV in diretta nel 2019. Ma il suo più grande successo è rimasto uno dei preferiti dai fan fino ad oggi.
1997: Titantic
Teatro Lunt-Fontanne
Prima che il tragico evento storico diventasse un film di grande successo con protagonista Leonardo Dicaprio e Kate Winslet più tardi quell'anno, Titanic ha fatto le onde come a Musical di Broadway nel 1997. Critici non credevo nel potenziale del musical, ma le loro recensioni non hanno impedito allo spettacolo di diventare un successo al botteghino. Titanic ha corso per quasi due anni con 804 spettacoli. È stato nominato per cinque Tony Awards nel 1997 e li ha portati tutti a casa, incluso il miglior musical.
1998: Il Re Leone
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Il Re Leone è considerato uno dei più grandi successi di Broadway degli anni '90. Basato sul 1994 Film di Walt Disney , il musical, che presenta musica per icona Elton John , ha debuttato in Minnesota prima trasferirsi a Broadway nel 1997. È ancora in corso fino ad oggi, con più di 8.000 spettacoli e arrampicate. Il Re Leone è attualmente di Broadway spettacolo con il maggior incasso di tutti i tempi, portando quasi $ 1,5 miliardi.
1999: Fosse
BMG Entertainment
Fosse è un musical in tre atti rendendo omaggio alla leggenda della coreografia Bob Fosse —Un'idea concepita da Chet Walker , che si è esibito in molti spettacoli di Fosse. Fosse era noto per il suo lavoro rivoluzionario nei successi di Broadway come Come avere successo negli affari senza provare davvero , Renetta , e Chicago . Il musical è stato inaugurato a Broadway nel 1999 e gli amanti del teatro chiedevano a gran voce di rendere omaggio all'uomo dietro a tante mosse epiche. Fosse ha portato a casa il Miglior Musical Tony Award nel 1999, così come il Drama Desk Award per Outstanding Musical Revue.
2000: Baciami, Kate
Columbia
Baciami, Kate è un adattamento di Shakespeare La bisbetica domata ed è stato originariamente aperto a Broadway nel 1948. Con poca concorrenza durante la stagione, la sua rinascita nel 1999 a cavallo del secolo si rivelò attirare l'attenzione degli spettatori. Charles Isherwood di Varietà ha chiamato lo spettacolo 'magia adorabile', notando 'i pensieri del nuovo millennio afflitto si ritirano' quando si accoglie Baciami, Kate . Il musical ha vinto cinque Tony Awards nel 2000, tra cui Miglior Revival di un Musical, Miglior Regia di un Musical e Miglior Costumista. E per un'altra possibilità di guardare indietro nel corso degli anni, dai un'occhiata L'acconciatura più popolare dell'anno in cui sei nato .
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