Gli anni '80 sono stati un decennio fondamentale per i film. L'era dei successi è sbocciata e le franchigie hanno cominciato a fiorire. Le commedie provocavano lacrime, i drammi provocavano il pensiero. C'erano voci nel grano e assolutamente nessun gatto in America. Anche i film degli anni '80 erano eminentemente citabili, dalle battute finali alle scioccanti rivelazioni del terzo atto e oltre. Queste citazioni dei film degli anni '80 sono impresse nei cuori e nelle anime dei bambini degli anni '80 ovunque.
1 Joan Crawford in Mamma cara
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Di Faye Dunaway prestazioni come Joan Crawford , tirannica star del cinema e madre nel 1981 Mamma cara è una delle performance cinematografiche più terrificanti e indelebili di sempre. In punta di piedi la linea tra la brillantezza esagerata e il fallimento macabro dappertutto. La sua esplosione di rabbia nei confronti di sua figlia per l'utilizzo di grucce di filo metallico miseramente comuni è una linea che ha definito le carriere di due attrici.
2 Darth Vader in formato L'impero colpisce ancora
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Se pensi che la frase sia 'Luke, sono tuo padre', devi cercarli Guerre stellari trilogia DVD sul tuo scaffale e dai un altro sguardo. Ma non importa quale fosse la formulazione precisa, la rivelazione che l'ultimo cattivo della galassia era il padre del suo più grande eroe ha trasmesso onde d'urto al pubblico dei film. Ogni colpo di scena scioccante alla fine di un film ha inseguito Darth Vader ( James Earl Jones ) confessione di paternità da allora.
3 Rumack dentro Aereo!
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Scegliendo solo una riga dal famoso scherzo denso Aereo è un compito quasi impossibile. O sarebbe se Leslie Nielsen's consegna impassibile immacolata in risposta al prompt 'Sicuramente non puoi essere serio!' non ha permesso a questa linea di stare testa e spalle sopra il resto.
4 E.T. nel E.T. l'Extra Terrestre
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Ciò che rende una linea come 'E.T. telefono a casa 'così grande è quante emozioni diverse evoca. La prima volta che lo dice, c'è la meraviglia di questa piccola creatura aliena che parla. La seconda volta che lo dice - dopo che tutti abbiamo pensato che fosse morto - è solo il momento più elettrizzante, che ispira in parti uguali eccitazione e lacrime. Di Steven Spielberg il film dipende dal pubblico che forma un legame con E.T., e quell'unica frase lo sigilla davvero.
5 Aurora in Vezzeggiativi
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Il panico materno e la rabbia che Shirley MacLaine consegna mentre rimprovera il personale dell'ospedale di dare a sua figlia ( Debra Winger ) antidolorifici mentre sta morendo in ospedale va contro la reputazione del film come una piagnucolona a cinque fazzoletti. Nelle mani esperte di MacLaine (who ha vinto un Oscar per questa performance ), il momento è allo stesso tempo divertente e straziante.
6 Celie pollici Il colore viola
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Celie ( Whoopi Goldberg ) finalmente resiste al violento Mister ( Danny Glover ) a tavola, tenendosi un coltello alla gola e maledicendolo. È un momento tanto atteso per Celie, poiché si riprende il suo potere e non promette altro che rovina all'uomo che l'ha tenuta giù per così tanto tempo.
sogni di maremoto
7 Jane in Trasmissione di notizie
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direttore James L. Brooks ' La visione comica di un'industria del telegiornale in evoluzione, che passa dalla sostanza sporca allo stile appariscente, è piena di grandi battute. Ma questo, che ha Holly Hunter rispondere a una critica con sincera autocommiserazione è allo stesso tempo deliziosamente divertente e tagliente allo stesso tempo.
8 Loretta in Stregato dalla luna
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caro il trionfo assoluto è culminato con un Academy Award e anche con l'immortalità della sua linea caratteristica del film. I fan di Cher, i fan del cinema e persino le persone che non hanno mai visto il film conoscono il suono di quello schiaffo, seguito dal suo iconico 'Scatta fuori!' I volti poveri e ignari di sognatori malinconici non sarebbero mai più stati al sicuro Stregato dalla luna .
9 Papa Mousekewitz in Una coda americana
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Direttore dell'animazione Don Bluth è stato momentaneamente un rivale della Disney alla fine degli anni '80 con film come Una coda americana , che raccontava la storia di ebrei russi immigrati negli Stati Uniti per sfuggire ai pogrom attraverso l'allegoria dei topi immigrati negli Stati Uniti per sfuggire ai gatti. Sulla barca che attraversa l'oceano, Papa Mousekewitz ( Nehemiah Persoff ) canta la promessa di un'America dorata e accogliente, dove saranno finalmente al sicuro dai gatti, e anche le strade sono lastricate di formaggio.
10 Ray in Campo dei sogni
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Sì, sì, le parole a cui probabilmente pensi per prime quando pensi Campo dei sogni sono: 'Se lo costruisci, verrà'. Quelle parole, pronunciate da una voce invisibile a Ray Kinsella ( Kevin Costner ), ispirarlo ad arare sotto il suo campo di grano in Iowa e costruire un campo da baseball dove gli spiriti dei giocatori di baseball morti (spesso afflitti da scandali) possono tornare e giocare di nuovo. Ma il momento della verità per il film arriva alla fine, quando Ray vede un giocatore e lo riconosce come suo padre. Con le ultime parole del film, Ray raccoglie il coraggio di chiedere a suo padre di giocare a catch. Indica l'acquedotto.
11 Doc in Ritorno al futuro
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Dopo Marty McFly ( Michael J. Fox ) completa le sue avventure nel 1955 e torna davvero nel futuro, incontra il suo vecchio amico Doc Brown ( Christopher Lloyd ) un'ultima volta prima dei titoli di coda. Doc è stato nel futuro e quando tornerà, la sua fidata DeLorean ha subito alcuni aggiornamenti. Pochi film degli anni '80 hanno fatto gridare al pubblico il seguito più affidabile di Ritorno al futuro ... con Doc e Marty e la loro macchina volante.
12 Josh in Grande
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Il desiderio di un bambino rivolto a un gioco di carnevale isolato (certamente inquietante) è ciò che caratterizza questo 1988 Penny Marshall commedia in movimento. Quando il giovane Josh Baskin si sveglia la mattina dopo il suo desiderio, è interpretato da Tom Hanks , un bambino nel corpo di un adulto. Seguono così tanti scherzi divertenti, ma è quel desiderio semplice, lamentoso e così riconoscibile che indugia.
13 Cliente donna in Quando Harry ha incontrato Sally…
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La linea più famosa del Nora Ephron -pennato, Rob Reiner -dirette Quando Harry ha incontrato Sally viene consegnato non da Billy Crystal's dolcemente sciovinista Harry né Di Meg Ryan perspicace Sally. Invece, viene dalla madre di Reiner, che interpreta un cliente in una scena di una tavola calda che - dopo che Sally ha finito di dimostrare un'esibizione incredibilmente convincente di come una donna potrebbe fingere piacere - si rivolge semplicemente al suo cameriere e chiede cosa sta mangiando Sally. E quindi una delle più grandi battute in tutto commedia cinematografica sono nato.
14 Sig.ra White in Traccia
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La versione cinematografica del popolare gioco da tavolo Traccia presentava un cast perfetto: Tim Curry , Lesley Ann Warren , Martin Mull , Eileen Brennan , Michael McKean , Christopher Lloyd, ma è stato fantastico Madeline Kahn che ha inviato il film all'immortalità con il suo monologo balbettante sul suo odio incandescente per Yvette la cameriera ( Colleen Camp ).
15 Hartman pollici Giacca interamente in metallo
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Attore caratteristico R. Lee Ermey trascorre la prima metà di Stanley Kubrick's visione da incubo della guerra del Vietnam che abbaia una serie ridicola di ordini e invettive profane ai soldati che sta addestrando. Quando finalmente spinge un particolare privato ( Vincent D'Onofrio ) oltre il limite al punto in cui minaccia ritorsioni armate, il ricorso di Ermey non è quello di fare marcia indietro, ma di ricomporre gli abusi. Non è una grande idea, a quanto pare.
16 Alex in Attrazione fatale
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inghiottire il significato spirituale dell'uccello
Glenn Close interpreta una donna che porta avanti una relazione con una sposata Michael Douglas , solo per farlo indietreggiare e allontanarsi da lei - cosa a cui lei risponde con violenta ossessione. La performance di Close lavora duramente per bilanciare i tropi della 'ex fidanzata pazza', la sua interpretazione nella citazione di cui sopra è tanto giusta quanto minacciosa.
17 Venkman in acchiappa fantasmi
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direttore Ivan Reitman's il film su un quartetto di sterminatori spettrali nella New York degli anni '80 culmina in un jailbreak di ghoulies dalla loro struttura di contenimento. Il risultato? Caos, panico, i vivi in comunione con i morti e, come Bill Murray's Peter Venkman lo riassume iperbolicamente, tutte le leggi della natura e della realtà sono state capovolte. Cani e gatti! Insieme!
18 Jack in Il brillante
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Le probabilità sono lunghe che incontrerai qualcuno che ha visto Stanley Kubrick Il brillante e non ha almeno una volta tentato di tirare fuori Jack Nicholson's consegna della firma. La battuta arriva quando è a metà strada abbattendo la porta del bagno, cercando di uccidere sua moglie e suo figlio. Non sono sicuro di come Johnny Carson deve essersi sentito riguardo all'associazione.
19 Brian in Il Breakfast Club
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Il monologo finale della voce fuori campo di Brian the brain ( Anthony Michael Hall ) è il perfetto incapsulamento dell'angoscia adolescenziale offesa. Questi cinque adolescenti disparati trascorrono un sabato pomeriggio nella biblioteca della scuola e scoprono di avere tutti un terreno comune (per lo più odiando i loro genitori!) - e, in un bacio finale al preside, la lezione che imparano è che gli adulti non capiranno mai veramente loro.
20 Ferris Bueller in Ferris Bueller's Day Off
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L'adolescente truant più famoso della cultura pop prende tempo dalla gioia di andare in giro per Chicago nell'auto del padre del suo amico e di sincronizzare le labbra in una parata per rivolgersi al pubblico e offrire consigli gratuiti per un centesimo. Puoi ringraziare Ferris ( Matthew Broderick ) per ogni tweet 'la vita ti viene incontro'.
21 Il Terminator in Il Terminator
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Solo tre paroline che normalmente non suonano come una minaccia a meno che non siano pronunciate da un muro di sei piedi e due di muscoli austriaci che è appena teletrasportato dal futuro in una ricerca spietata per uccidere una futura mamma. Arnold Schwarzenegger un affetto piatto e privo di emozioni era la perfetta espressione inquietante. E come bonus, si scopre che aveva ragione, se cinque Terminator sequel e il conteggio è un'indicazione.
22 Maverick in Top Gun
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Tom Cruise e Anthony Edwards come amici flyboy nel loro programma di addestramento d'élite della Marina sono l'amicizia centrale di uno dei più grandi successi degli anni '80. Insieme, hanno dato Top Gun esattamente quello di cui aveva bisogno, oltre al suo enorme bottino al botteghino e l'appeal delle star del cinema: uno slogan che sarebbe volato molto oltre la fine degli anni '80, proprio nella zona di pericolo (questo è ciò che chiamiamo gli anni '90).
23 Tony Montana in Scarface
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La linea è stata imitata, duplicata, presa in prestito, riff e parodiata per decenni. Al Pacino come il boss della cocaina Tony Montana presenta i suoi nemici al suo 'piccolo amico', che è ovviamente la sua mitragliatrice. Seguì Carnage, oltre a centinaia di poster di stanze del dormitorio.
24 Babbo Natale in Una storia di Natale
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Il ripetuto avvertimento al giovane Ralphie ( Peter Billingsley ) nel duraturo Classico di Natale diventa più divertente ogni volta che viene ripetuto. Tutto ciò che il ragazzino con gli occhiali voleva era un Red Ryder ufficiale, con azione di carabina, duecento colpi, fucile ad aria compressa. Peccato che ogni adulto della sua vita, fino a Babbo Natale compreso, gli abbia detto che era troppo pericoloso.
25 Johnny pollici Dirty Dancing
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Con quelle parole Patrick Swayze salvataggi Jennifer Grey da suo padre iperprotettivo e la porta sulla pista da ballo per stupire quei tipi di Catskills con alcune mosse abilmente coreografate.
26 Inigo Montoya in La sposa principessa
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Potresti trovare piuttosto inconcepibile che questa sia la frase più memorabile di La sposa principessa , un film praticamente traboccante di citazioni esilaranti. Ma Mandy Patinkin come Inigo Montoya è brillantemente impegnato e feroce mentre Inigo affronta l'uomo con sei dita che ha ucciso suo padre.
27 Carol Anne in Poltergeist
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Una frase come questa è memorabile solo se viene pronunciata nella circostanza perfetta dal personaggio perfetto. In altre parole, una bambina ( Heather O'Rourke ) fissando la statica sulla TV - l'unico che sa che gli spiriti maligni che infestano la casa sono qui per giocare. È un momento estremamente inquietante in uno dei segni distintivi del decennio film horror .
28 Ronnie dentro La mosca
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quando scrivere dopo il primo appuntamento
Jeff Goldblum trasformandosi costantemente in una mosca umana nel corso di questo David Cronenberg il film è sia disgustoso che terrificante. Per fortuna, non dobbiamo preoccuparci di quale sia la reazione appropriata, perché Ronnie ( Geena Davis ) lo dice apertamente: abbi paura.
29 Gordon Gekko in Wall Street
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Michael Douglas ha vinto un Academy Award per aver interpretato Gordon Gekko, avatar dell'avidità aziendale degli anni '80. La performance è delle creazioni distintive del decennio, e il suo ethos mostruosamente semplice - spesso parafrasato come l'ancor più semplice 'l'avidità è buona' - ha echeggiato negli anni successivi.
30 giorni principali in Fare la cosa giusta
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Ossie Davis parla la riga del titolo di Di Spike Lee film incendiario del 1989. La frase è detta come un consiglio dato al dipendente della pizzeria Mookie (Lee), anche se la sua ironica semplicità diventa evidente solo alla fine del film.
